Vaticanul este unul dintre cele mai distincte state din lume. Secretele sale, istoria sa, veniturile sale, luxul și frumusețea lui - toate acestea rămân în afara focalizării camerelor și în afara ochilor publicului larg. Doar câteva săli, pline de luxul culturii înalte și de aurul luminii, se deschid lumii. Aceste săli sunt sediile Muzeelor Vaticanului, care au un profil destul de larg. Dar chiar și cunoașterea unei astfel de splendoare „fragmentată” este deja admirabilă.
Muzeul Pia Clementina
Fără îndoială, una dintre cele mai izbitoare componente ale complexului Vaticanului este Muzeul Pia Clementină. A fost inițial creat ca un loc pentru depozitarea unui număr de artefacte reprezentând culturi grecești și romane. Primele colecții au fost amplasate cu succes pe teritoriul curții portocalii care împodobeau Palatul Belvedere. Cu toate acestea, numărul exponatelor a crescut rapid și s-a decis crearea de noi „nișe” pentru cele mai semnificative opere de artă. Deci, astăzi sunt deschise nișele lui Hermes, Apollo, Laocoon, Perseus și alții.
Pe lângă sculpturile zeilor și eroilor din lumea antică, există și una dintre cele mai bogate colecții de sculpturi animale din practica mondială. Sala Rotunda recreează strălucirea Casei de Aur a lui Nero într-o refacere creativă în cadrul clasicismului ideal. O atenție deosebită trebuie acordată podelei acestei camere: este căptușită cu mozaicuri romane autentice care surprind pentru totdeauna priceperea militară a grecilor. O altă sală este subordonată temei egiptene: sarcofage, fresce, mozaicuri, statui din secolul al III-lea și alte obiecte de istorie și artă.
Colosseum, Forumul Roman, Dealul Palatin cu un singur bilet
Ora de intrare în Bazilica Sf. Petru cu ghid audio
Intrare rapidă la Muzeele Vaticanului și Capela Sixtină
Galeria Borghese: Bilet de intrare rezervat
Salt la coadă: Muzeele, Capela Sixtină, Bazilica Sf. Petru
Roma: tur cu autobuzul turistic hop-on hop-off
Bilet autobuz Roma: 24, 48 sau 72 de ore
Bazilica Sf. Petru cu cupola urcare și vizită criptă
Muzeul Chiaramonti
Fondatorul său a fost Papa Pius al VII-lea, care provenea din familia Chiaramonti. Colecția muzeului include reliefuri, basoreliefuri, mostre de sculpturi portret legate de cultura clasică din Grecia și Roma. Primul lucru care vă atrage atenția este coridorul, care este o galerie arcuită colosală, împărțită în șaizeci de secțiuni independente. Cel mai semnificativ artefact - din punct de vedere istoric - este statuia Atenei sau mai bine zis capul Atenei de dimensiuni fără precedent pentru acea perioadă. Complexul acestui muzeu include trei structuri. Galeria Chiaramonti în sine, care este cea mai veche parte a muzeului. Maeștrii Academiei Sf. Luca au lucrat la proiectarea ei.
Principalul decorator a fost renumitul Antonio Canova. Braccio Nuovo, sau „manșon nou”, este o secțiune relativ nouă care găzduiește exponate reprezentând istoria Romei și mitologia Greciei. Aici se află cea mai mare colecție de sculpturi de portrete. Astăzi, o vizită la galeria Lapidarium se efectuează numai la cerere specială, deoarece există inscripții cu adevărat unice din perioadele precreștine și creștine, care sunt una dintre cele mai semnificative surse istorice.
Muzeul Gregorian de Artă Seculară
Muzeul a fost fondat la mijlocul secolului al XIX-lea. La acea vreme, expozițiile sale se aflau în Palatul Lateran. Baza colecțiilor a fost formată din artefacte de natură seculară, care au fost descoperite în timpul săpăturilor de la începutul secolului al XIX-lea. După mutarea în noul sediu, această parte a complexului Vaticanului a fost deschisă publicului. Printre cele mai valoroase comori se numără statuia lui Sofocle - o copie strălucită a unui original din bronz de origine greacă, statuia lui Neptun - o hârtie de calc romană pentru o statuie greacă similară, capul Atenei - o serie de copii ale maeștrilor romani bazate pe despre opera lui Myron. De asemenea, ar trebui să fiți atenți la numărul impresionant de sarcofage, decorate cu imagini ale zeilor și eroilor din antichitate, precum și fragmente supraviețuite în mod miraculos ale Partenonului. O altă adăugare interesantă este mozaicurile care obișnuiau să decoreze băile din Caracalla.
Muzeul etrusc gregorian
Mândria reală a Romei poate fi considerată moștenirea etruscilor, o mare civilizație a cărei zori a venit în secolul al VIII-lea î.Hr. Ei au fost cei care au creat bazele pentru dezvoltarea în continuare a culturii antice romane. Astăzi, obiectele de uz casnic ale oamenilor antici și perlele patrimoniului lor cultural sunt păstrate în fostul palat al lui Inocențiu al III-lea. Colecția se bazează pe artefacte găsite la mijlocul secolului al XIX-lea în timpul săpăturilor așezărilor din sudul țării. Ulterior, au fost adăugate aici artefacte din săpăturile de la Sorbo, completând practic formarea fondului muzeal. În acest moment, oaspeții pot vizita douăzeci și două de camere tematice.
Unele dintre ele sunt formate cronologic, de exemplu, Sala Arhaică sau Sala de Bronz. În altele, au fost recreate anumite aspecte ale vieții etruscilor. Deci, astăzi sălile sunt deschise, repetând anturajul templelor, mormintelor și tezaurelor etrusce. Multe descoperiri cu adevărat unice sunt păstrate aici, cum ar fi o oglindă pe suprafața căreia puteți vedea fața zeiței, veioze cu ulei vechi, numeroase vase pentru depozitarea tămâiei, precum și produse din sticlă făcute cu măiestrie.
Muzeul egiptean gregorian
Această parte a complexului Vaticanului a fost descoperită în primul sfert al secolului al XIX-lea. Numele muzeului păstrează numele fondatorului său - Papa Grigorie al XVI-lea, însă, de fapt, primele proiecte ale colecțiilor au apărut sub Pius al VII-lea. Cultura egipteană este în multe privințe o referință și, prin urmare, nu este surprinzător faptul că mostre din operele marilor maeștri ai Egiptului au fost protejate de Vatican. Acestea sunt diferite măști de moarte, care au fost create pentru faraoni, busturi iscusite și numeroase sculpturi. Până în prezent, nouă săli sunt deschise pentru vizitare.
Pe lângă obiectele de uz casnic ale vechilor egipteni și diferitele atribute care însoțeau ceremoniile funerare, aici sunt păstrate și mumiile unor faraoni și stele cu hieroglife. O serie de camere sunt dedicate descoperirilor care ilustrează viața Siriei și Mesopotamiei antice, ale căror civilizații nu erau mult inferioare celor egiptene. În plus, aici există o colecție unică de ceramică antică de tradiții creștine și islamice, care se găsește și în Egipt.
Galerie de imagini (Pinakothek)
Inițial, Pinakothek a fost înțeles ca o anumită colecție de picturi care au fost donate gloriei zeiței Athena. Puțin mai târziu, au început să cheme sediile în care erau depozitate mostre de artă plastică. O interpretare similară se referă la perioada romană antică. În timpul Renașterii, Pinakothek a început să se refere la colecțiile de picturi disponibile pentru vizionare publică. Pinakothekul Vatican modern a apărut la începutul secolului al XX-lea pentru a deveni una dintre cele mai mari galerii de pictură religioasă. Iată lucrările celor mai mari maeștri italieni, de la Giotto la operele lui Crespi.
În săli, într-o ordine cronologică strictă, sunt aranjate pânze și mozaicuri, reprezentând în mod constant arta evului mediu, renascentist, baroc și altele. Unii dintre creatorii de renume internațional vor fi familiarizați publicului larg, cum ar fi Raphael, Cavaragio, Titian, Leonardo da Vinci.Unele altele - mai puțin cunoscute în afara Italiei, vă vor ajuta să aruncați o privire diferită asupra picturii religioase. Acestea sunt lucrările unor artiști precum Giotto, Ange, Criveli, Bernini.
Muzeul Pio Cristiano
Colecțiile acestui muzeu sunt colectate în detrimentul artefactelor din perioada creștină timpurie, adică toate au fost create în perioada din secolul al II-lea până în al IV-lea d.Hr. Cele mai multe dintre ele au fost găsite în timpul săpăturilor în catacombele romane. Cele mai vechi colecții au fost localizate în Bazilica Lateranului, cu toate acestea, apoi au fost transferate la Vatican. Expoziția s-a deschis abia spre sfârșitul secolului al XX-lea. Practic, muzeul prezintă o varietate de sarcofage, care sunt decorate cu diverse basoreliefuri, precum și desene pe teme antice. Toate acestea sunt aranjate în ordine cronologică și, de asemenea, grupate în conformitate cu principiul subiectelor iconografice.
Aproape toate desenele sunt perfect conservate și nu și-au pierdut atracția estetică, în ciuda vârstei lor mai mult decât solide. Una dintre cele mai semnificative exponate este sarcofagul Bunului Păstor, care ar fi fost creat în secolul al IV-lea. Aspectul autentic nu a putut fi păstrat pe deplin - sarcofagul, care este prezentat publicului astăzi, este o versiune restaurată în secolul al XVIII-lea.
Muzeul Misionar Etnologic
În diferite momente, Palatul Lateran a devenit un refugiu pentru tot felul de instituții într-un fel sau altul legate de lumea creativității. Nu a făcut excepție Muzeul Misionar Etnologic, care a fost inițial situat sub bolțile sale vechi și apoi a fost transferat direct la Vatican, unde a fost construită o nouă clădire pentru a stoca și afișa colecțiile. Dacă primele versiuni ale colecțiilor conțineau aproximativ patruzeci de mii de artefacte, atunci astăzi numărul lor a depășit deja o sută de mii de obiecte care sunt colectate din întreaga lume. Accentul este pus pe cultele religioase de diferite orientări. Acestea sunt atât culte dispărute de mult, cât și culte care abia recent au început să capete putere.
Aici sunt colectate artefacte din Japonia, China, India, Coreea, Tibet, Mongolia, diverse țări africane și chiar Oceania. Oaspeții muzeului se vor putea familiariza cu caracteristicile specifice diferitelor naționalități. Depozitele prezintă un interes deosebit pentru oamenii de știință și specialiștii care pot vizita sălile care conțin obiecte religioase.
Biblioteca Vaticanului
Biblioteca, numită Apostolică, este poate cea mai importantă componentă a complexului muzeal al Vaticanului. Această cetate a cunoașterii conține cărți care datează din Evul Mediu timpuriu, numeroase manuscrise și manuscrise unice. Biblioteca a fost fondată în Evul Mediu, dar fondurile sale continuă să crească și astăzi. Pe lângă sursele scrise de mână și tipărite, există și numeroase hărți, o colecție impresionantă de inculabule, monede și medalii. Din păcate sau din fericire, doar o mică parte a spațiilor este deschisă pentru majoritatea turiștilor.
Cu toate acestea, este puțin probabil ca masele largi să poată aprecia tratatele în latină clasică, dar bogăția designului este mult mai ușor de evaluat - din acest motiv mulți vizitează Biblioteca capitalei lumii creștine. Frescele de o frumusețe uimitoare au fost create doar de cei mai vrednici maeștri ai meșteșugului lor. Savanții și studenții care vizitează această instituție ca parte a activității lor de cercetare pot vedea o gamă mai largă de exponate. Conform legendelor, Biblioteca are de fapt un sistem de pasaje și camere secrete în care sunt păstrate manuscrise care conțin răspunsuri la cele mai dificile întrebări ale universului.
Muzeul istoric
Este foarte greu să intri în această clădire unică, deoarece există reglementări clare conform cărora numărul de vizitatori nu poate depăși patruzeci de persoane. Dar bătălia pentru bilet va merita. Cel mai bogat decor, exponate strălucitoare, documente, icoane, uniforme, fotografii, obiecte de uz casnic, șei, palanquine și chiar trăsuri - toate aceste articole ajută la scufundarea mai deplină în era istorică propusă. Toți papii în complexitatea conflictelor politice și interpersonale vor apărea în fața vizitatorilor.
Un ghid talentat vă va spune cum, ce și de ce au trăit pontifii din toate timpurile. Poate cele mai neobișnuite sunt următoarele exponate: o trăsură ceremonială care a aparținut lui Leon al XII-lea (această trăsură a fost folosită de Papa aproape o sută de ani), prima locomotivă a Vaticanului, datând de la începutul secolului al XX , precum și Popemobile, un fel de mijloc de transport folosit de papi atunci când este necesar.
Galeria Arazzi
Această galerie este considerată una dintre cele trei galerii principale situate pe teritoriul Palatului Apostolic Vatican. A fost descoperit în ultimul sfert al secolului al XVI-lea. Arhitectul principal al acestei clădiri uimitoare a fost Macherino. Aici sunt prezentate tapiserii care înfățișează subiecte biblice, precum și scene din Vechiul și Noul Testament. Dimensiunile pânzelor create de om sunt uimitoare. Doar zece tapiserii s-au putut încadra la o sută de metri de galerie, dar valoarea lor este incontestabilă. Majoritatea parcelelor se bazează pe schițe și lucrări ale numeroșilor studenți ai lui Rafael Santi.
Ostilitatea aproape nedisimulată arătată de maestru față de cei care au încercat să-și compare opera cu picturile lui Michelangelo este cunoscută în mod fiabil. De aceea, pe aceste tapiserii se poate citi clar stilul său corporativ cu figuri exagerat de mari în comparație cu peisajul, accentul deliberat al gesturilor și detaliilor individuale și un joc subtil de accente. Tapiseriile au fost create de meșteri flamani de la fabrica Peter van Elst. Inițial, aceste tapiserii au fost păstrate lângă frescele lui Rafael în Capela Sixtină, însă au fost ulterior transferate la Galeria Arazzi pentru a fi prezentate unui public mai larg. Cea mai bună mătase și lână, amurgul vâscos al spațiilor, vocile liniștite ale ghidurilor - se pare că figurile colorate prind viață și privesc cu atenție oaspeții acestor bolți.
Galerie de hărți geografice
Triada galeriilor Palatului Apostolic include și o galerie de hărți geografice. A fost nevoie de aproape doi ani pentru a crea galeria. Renumitul maestru din secolul al XVI-lea Ottoviano Mascherino, care la acea vreme era arhitectul Palais des Papes, era responsabil pentru componenta arhitecturală a operei. La inițiativa sa, aripa de vest a Belvederului a fost extinsă - practic cu un etaj. Dar munca depusă era necesară. Peste o sută de metri de coridor au fost vopsiți de la podea până la tavan cu hărți topografice ale Italiei. Epoca zorilor papalității s-a reflectat pe pereți și plafoane, limitând în mod clar ținuturile papale și principalele orașe-state ale Italiei, care în acel moment continuau să ducă războaie deschise sau abia vizibile pentru oamenii obișnuiți.
În plus față de datele pur geografice, aici puteți vedea numeroase referințe la evenimente istorice care au avut loc în acel moment. Imagini de personaje mitologice, monștri teribili de mare, eroi și frumoase doamne înfloresc pe piatră. Maeștrii nu au uitat de perlele lumii arhitecturale - pe pereți au apărut și cele mai semnificative locuri din epoca lor. Este de remarcat faptul că sala este împărțită în șaptesprezece secțiuni. Bineînțeles, geografia Italiei este împărțită în două componente: una este spălată de apele blânde ale Andriaticului, a doua - de mările ligure și tirene. Și mai presus de toate acestea sunt apostolii și sfinții, scene din Vechiul Testament se desfășoară.
Apartamente Borgia
Aceste apartamente aparțin probabil celui mai cunoscut Papă - Alexandru al VI-lea, care purta numele Borgia. El și familia sa - spaniolii de pe tronul italian - au trecut în istorie mult timp cu ambițiile și metodele lor exorbitante departe de dreptate.Prin urmare, nu este surprinzător faptul că, chiar și după moartea lui Alexandru al VI-lea, guvernatorii ulteriori ai lui Hristos nu s-au grăbit să ocupe camerele bogat decorate, transformându-le într-un muzeu. Maestrul Pinturicchio și artiștii care au fost studenții săi au lucrat la pictarea apartamentelor personale ale Papei. Sălile care se află astăzi în acest gen de muzeu poartă numele principalelor motive ale picturilor murale.
Deci, puteți vizita Sala sacramentelor credinței, care descrie principalele sacramente creștine; Sala Sibilelor și Profeților, decorată cu imagini cu șapte planete cunoscute la acea vreme (aici fiul cel mare al Papei, Cesare Borgia, a ordonat să-l omoare pe soțul frumoasei sale surori); Sala Sfinților, proiectată aproape în întregime de Pinturicchio însuși; Sala Pontifilor, care găzduia anterior portrete ale papilor, care însă nu au supraviețuit până în prezent; Minunile Hall of Faith cu schițe ale principalelor festivaluri religioase; precum și Sala Științelor, care este decorată cu atribute ale artelor libere, uneori reprezentate într-o formă antropomorfă.
Strofele lui Rafael
Din păcate, nevoia strofelor lui Rafael a apărut după moartea Papei Alexandru al VI-lea Borgia. Ura din curie a atins punctul culminant, iar următorul Papă, Iulius al II-lea, a refuzat să locuiască în apartamentele Borgia. Pentru a decora noile camere, l-au invitat pe încă tânărul maestru Raphael, care a împlinit recent douăzeci și cinci de ani. A decorat camerele cu studenții săi, umplând fiecare dintre pereți cu fresce care le împodobeau de la podea până la tavan. Patru camere au fost decorate, cu toate acestea, ultima dintre ele este mai puțin cunoscută, deoarece studenții la master au absolvit-o după moartea sa.
Stanza faptei de Senyatura, studiul Papei, evocă cea mai mare încântare. Tema principală a picturilor este activitatea mentală a omului. Cea mai faimoasă este strălucita frescă „Școala din Atena”, care este considerată poate cel mai izbitor exemplu de artă renascentistă. În centrul compoziției se află Aristotel și Platon, reprezentând direcțiile materialiste și idealiste ale gândirii filosofice, iar în jurul lor se află gânditorii remarcabili ai timpului lor.
Loggia lui Rafael
Acest monument cultural aparține perioadei Înaltei Renașteri, când arta clasicismului roman a atins apogeul. Arhitectul Bramante a dezvoltat proiectul unei logii, din care trebuia să se deschidă o vedere impresionantă a orașului etern înflorit și o întruchipează strălucit. Rafael Santi, decoratorul șef al acestui monument, era un apropiat al lui Bramante și el a preluat designul creației sale. Pilastri, bolți, pereți - toate acestea au fost pictate de însuși Rafael și studenții săi. Este de remarcat faptul că identitatea sa corporativă nu este simțită în design.
Numeroase ornamente și elemente care se repetă au fost inspirate de grotescele care împodobeau „Casa de Aur” din Roma. În total, au fost create peste cincizeci de elemente compoziționale ale picturii. Toate alcătuiesc o singură compoziție și se supun unui singur plan. Deci, logiile lui Rafael sunt numite și Biblie.
